第七届北京·九棵树数字音乐节大师讲堂第五讲 游戏音频设计师陈柏翰:声音设计

作者:图/刘枫 文/林楠 编辑/夏竹 来源:北音新闻中心 点击: 发布时间:2019年11月17日
摘要: 11月16日,第七届北京·九棵树数字音乐节大师讲堂继续精彩举行,游戏音频设计师陈柏翰做客北京现代音乐研修学院音乐节大师讲堂,以“声音设计”为主题,带来了一场精彩的讲座。现场陈柏翰(RmoneyChen)被聘为北京现代音乐研修学院客座教授。

游戏音频设计师陈柏翰

讲座现场

现场互动

学生提问

学生提问

讲座现场

讲座现场

北音科技学院副院长郭好为为陈柏翰颁发客座教授聘书

11月16日,第七届北京·九棵树数字音乐节大师讲堂继续精彩举行,游戏音频设计师陈柏翰做客北京现代音乐研修学院音乐节大师讲堂,以“声音设计”为主题,带来了一场精彩的讲座。现场陈柏翰(RmoneyChen)被聘为北京现代音乐研修学院客座教授。


什么是音效?

简单来说,游戏内除了背景音乐、角色配音之外的声音效果,比如游戏中,所有式神战斗时的技能音效、点击UI界面时的音效、不同模式的过场音效都属音效范畴。而游戏《阴阳师》中,音效制作团队在制作阶段除了对平安时代的音乐、理念和游戏内容做了大量的分析和研究之外,几乎梳理了所有的日式传统乐器,通过多方式取材进行重新采样和编辑。音效制作不仅注重专业性,在设计阶段更要注重玩家的互动性和游戏内的趣味性,通过刻意置入的彩蛋型音效,增添细节的注视度。

声音设计在设计什么?

利用不同的声音帮助你记住品牌。


【划重点】

一、如何做出好的声音:

1、需求解读
(需求理解度、生活日常积累)

2、素材库掌握
(拟声技巧、音效库的掌握)

3、制作技巧
(DAW熟悉度、效果器的掌握)

4、听觉美感
(客观的主流判断力)

二、灵感获取方式:

1、联想,google,见人就问

2、利用身边随处所在的东西

三、声音引擎的三个重要元素:

1、定位声音 出现的位置

2、播放方式 听觉分辨上的限制

3、动态混音 互动式的混音技巧


现场,陈柏翰老师以游戏声音设计为主线,详析了声音设计需要的实操技巧,分享了制作中的经验心得,在与学生现场互动中,拟声举例现实生活中和游戏中常用的各种声音,将声音和音效拆分再合并,让同学们更直观的了解到音效的呈现方式。而对于同学们提出的“声音引擎是怎么来的?”“如何和作曲家沟通?”“如何构建声音?”“如何定义您做的音效就是您想要的音效呢?”等多个问题,陈柏翰老师一一详答,令同学们受益良多。

 

 

11月19日,著名音乐制作人郑楠,将带来精彩的讲座。作为第七届北京·九棵树数字音乐节独立的一个单元,数字音乐大师讲堂保持了以往高品质讲座内容和强实力的师资团队,此次讲座将为期进行一周,讲座内容分词曲创作、编曲、音乐录音与混音、扩声、影视配乐、声音设计、电子&EDM七大块,依据当今国内影音媒最前沿的发展态势,各位主讲人分别会带着他们在专业领域的最新专辑、作品或参与的大型活动项目案例,为大家分享他们的经验心得。整体讲座将涉及音乐全产业链领域,大家将通过此次大师讲座看到国内顶尖一线团队的音乐全产业真相!