叶知秋&曹婧轩&曹丽：《歌唱“秘”语》
一、演唱干货
气息上：要循环，流动，可以用“u”练习。感受到气息向外流动，不要憋气。“o”的发音要往外送，口腔不要往里包裹唱 。
咬字：遇到闭口音尽量往开口音去唱，再以“a”为基础，练习“an”；“ai"“ang” 在演唱时，口腔空间要打开，根据音量和音高，选择合适的力度“大小”控制。
二、胸声对演唱的重要性：
叹气找胸声共鸣，唱高音找低位置胸声，胸声、头声结合，在共性中寻找个性。
三、练习歌曲情感表达时，应发挥想象力，不要着急唱歌，而是要先用心感受编曲，用脑子想，勾勒出画面，如同一部电影，要有连绵起伏的心理过程并多加练习掌握好度。
最后，作为一名歌手，要学会分析音乐、理解音乐、用心感受，让自己的演唱声音与编曲音乐相融合。
叶知秋，北京现代音乐研修学院流行演唱学院爵士演唱系教师，国家三级歌唱演员；美国国家音乐教育中心资格认证讲师。毕业于中央音乐学院，后在北京现代音乐学院进修流行演唱。从事声乐教学工作已十多年，这十多年来一直潜心学习、钻研中外流行演唱，爵士，R&B等风格唱法，并活跃在舞台上，有着丰富的教学经验及舞台经验。
曹婧轩，北音流行演唱学院爵士演唱系声乐教师，毕业于俄罗斯莫斯科国立大学音乐系流行演唱专业，留学期间，作为独唱演员连续参加4届中国驻俄罗斯大使馆组织的“留俄学生春节联欢晚会”，并在俄罗斯全国大学生“马拉松舞台歌曲”比赛中获奖。曾获内蒙古电视台文体娱乐频道“特邀歌手”奖、内蒙古“全国听众喜爱的歌手”预选赛通俗组二等奖等。
曹丽，北京现代音乐研修学院爵士演唱系副主任，讲师，美国国家音乐教育中心教师资格认证。师从于著名音乐教育家王诗学教授，后师从美国爵士乐演唱家，钢琴家，作曲家Scotty wright 学习爵士演唱。十多年的流行演唱及爵士演唱教学经验，任多家文化传媒公司艺人声乐导师。各类艺术表演系列赛事中任评委。连续多届北京现代流行音乐节导演兼声乐指导。
1. 纯粹音乐与实用音乐的区别：
不同的音乐平台，不同的演出舞台，不同的用途等等，根据实际情况区分音乐种类与制作方法。
2. 什么是流行音乐：
从定义等多方面分析流行音乐与爵士乐古典乐电子乐等音乐的不同点与相同点,认识流行音乐的内在价值与发展方向.
3. 什么是原创音乐：
在严谨的音乐理论规定与前人众多作品前提下，寻找我们的创作空间，彰显自身的个性在当下显得十分重要。
4. 顺阶和弦与避用音在流行音乐中的应用：
不同的音乐风格就有不同的音乐知识重点，一概而论并非合理。知其果必要知其所因，给不同风格画重点。
5. 不同音乐作品本身的价值也是不同的：
应从娱乐性、艺术性、技术性等多方面来研究音乐，并且为我们自己的原创音乐寻找制作方向。
6. 为什么流行歌曲听起来大同小异：
理性对待不同的音乐产品制作方式所导致的负面作用，无论说它是模仿还是抄袭，流行音乐难以塑造作品的唯一性。
刘乐，北京现代音乐研修学院音乐科技学院吉他、作曲教师。中国音协电子音乐家协会会员，音乐创编制作人。现任传媒学院专业课教师以及网络音乐节文化部指定评委。合作的艺人有：付笛生、任静、彝人制造、张杰、王一博、谭维维、伊扬、Lara梁心颐、乌兰图雅等。
龙泽：《唱作上的套路和BUG，商业上的效率和价值》
每一名学生未来都将会成为一个艺人，而每一名艺人的商业价值的变现不可估量的！如何在学业时期就开始规划自己唱作方向，对未来很重要！这决定着该学生未来，业内生存法则和事业起伏高低！
唱作上的套路基本分为：灵感套路和技术套路！
技术套路需要在学校期间打牢，作词基本格式方法、惯用和弦链接、唱功提高等…… 灵感套路需要掌握一首作品在全灵感和部分灵感的情况下如何可以输出高分作品！积累自己代表作！
在艺人道路上，商业模式下，学生作品的价值最大化，取决于该学生的创作手段和效率，无论你是驾轻就熟，还是经常遇到无数BUG创作卡住……这些，都是有方法、有捷径的！
因此，套路决定着效率和战机！BUG决定着你和作品的价值！
龙泽（陈俊源），北京现代音乐研修学院音乐科技学院音乐唱作系大师班教师，1983组合成员，国内知名音乐唱作人，CCTV原创金曲奖获得者，创作的单曲《爱情木瓜》及参与制作歌曲《对不起我爱你》抖音播放量破28亿话题点击量！合作歌手：毛阿敏、韩磊、于文华、演员邵兵、杨紫、黄圣依等。从出道至今已创作制作的专辑、单曲、影视剧主题歌、配乐近百首！而且创作风格全面，业内公认全能型唱作人！在音乐唱与作的方面积累了大量宝贵经验，也在音乐创作与制作过程总结了很多实战技巧！
